Dixième anniversaire de la mort d'une icône de multiples facettes
La mort de
David Bowie marque la fin d'une carrière remarquable qui a vu la musique populaire s'entremêler avec la mode, le cinéma et l'art d'avantgarde. Elle nous rappelle que les années 70 ont été marquées par une extraordinaire expérimentation et innovation. Le musicien emblématique britannique a rendu le monde plus coloré grâce à ses personnages de scène et leurs looks, et sa musique a également subi de nombreux changements au fil du temps. Rockeur, punk, dandy, glamour, homme ou femme, David Bowie a été pendant près d’un demi-siècle l’un des musiciens les plus influents de sa génération. Le 10 janvier dernier marque le 10e anniversaire de sa mort, juste 48 heures après son 69e anniversaire et la sortie de l’album crépusculaire
Blackstar.
Il était Ziggy Stardust, Aladdin Sane (
a lad insane 'un garçon fou'), Halloween Jack, Thin White Duke, Soul Man et bien plus encore. David Bowie (1947‒2016) a créé de nombreux personnages qui ont pris vie sur scène. Il y avait un personnage adapté à chaque phase musicale et à chaque période de sa vie. Et pourtant, son nom le plus connu est resté
BOWIE. Ceux qui l'écoutent aujourd'hui ne pensent pas seulement à ses tenues excentriques, mais aussi à la personnalité intelligente et pleine d'humour qui se cachait derrière (à voir dans de nombreuses vidéos de concerts ; voir en bas).
David Bowie est né à Brixton le 8 janvier 1947 sous le nom de David Robert Jones. Il a passé son enfance et son adolescence avec ses parents à
Londres. Bowie a découvert le jazz et le rock'n'roll, a appris à jouer du saxophone et de la guitare. Il était particulièrement fasciné par Little Richard (1932-2020), le pionnier du rock'n'roll, notamment en raison de son style vestimentaire androgyne.
Avant de se lancer dans une carrière solo, il a joué et chanté dans différents groupes. En 1967, David Bowie sort son premier album, qui connaît toutefois peu de succès. Sa carrière musicale n'était-elle donc pas destinée à aboutir ? Bowie commence alors à travailler comme acteur. En 1975, il décroche le rôle principal dans
The Man who Fell to Earth. Plus tard, il a joué le rôle de Ponce Pilate dans
The Last Temptation of Christ (Scorsese). Mais ses efforts dans le domaine musical ont également porté leurs fruits. Quelques années auparavant, Bowie avait déjà connu son premier succès musical avec la chanson
Space Oddity. Le chanteur ne le devait pas seulement à cette chanson. Lors de ses concerts, il faisait sensation avec ses vêtements et autres looks inhabituels et extravagants. C'est ainsi qu'est né en 1972 le personnage de scène Ziggy Stardust, qu'il a incarné dans son œuvre phare
The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars. Un an plus tard seulement, l'ère du personnage de rock star extraterrestre prenait fin avec la fin de la tournée, suivie par celle de Aladdin Sane, etc. Le jeu des identités changeantes est devenu sa marque dans les années 70 : David Bowie était aussi enjoué avec ses personnages de scène qu'il était audacieux dans ses expérimentations musicales. Du music-hall, folk hippie, glam-rock aux musiques électroniques en passant par la soul, le funk, la pop, la disco, le jazz... ayant été quelques-uns des genres qu’il avait abordés, leur donnant à chaque fois une couleur, sa touche personnelle. «
Sa voix passant de la caresse jusqu’au cri, dans de nombreuses nuances, laissant entendre une forme de dramaturgie dans l’expression. » (Le Monde, 11 janv. 2016) Certes, il n'était pas particulièrement novateur ; il adoptait et raffinait des langages musicaux mis au point par d'autres. Son originalité résidait plutôt dans la manière dont il a placé les questions d'identité et de mascarade visuelle au cœur de la culture populaire, et réalisé cette fusion entre musique, art et spectacle visuel qui, rétrospectivement, a été qualifiée de « postmodernisme ».
Bowie vivait alors à
Los Angeles et s'était perdu dans le milieu de la drogue. Motivé pour échapper à sa dépendance, il a emménagé avec son ami Iggy Pop dans un appartement à
Berlin-Ouest et s'est consacré entièrement à la musique. C'est là que les albums
Heroes et
Low (pour moi ses meilleurs) ont vu le jour. Après, il enregistre
Lodger (avec Brian Eno), souvent considéré comme faisant partie de la trilogie berlinoise (à tort, en fait). Je me risquerais à dire que son séjour à
Berlin fut peut-être la phase la plus fructueuse de sa carrière musicale.
Au début des années 90, David Bowie a trouvé son nouveau domicile fixe à
New York. Sur le plan musical, Bowie a également connu de nombreux changements. Dès les années 1980, il a abandonné ses expériences avantgardistes. Avec l'album
Let's Dance, il s'est transformé en pop star : cet album représentait un nouveau changement de style, le pop des 80s. Il contenait certains de ses singles les plus réussis, tels que
Modern Love,
China Girl et
Let's Dance, mais Bowie lui-même était mal à l'aise avec les concessions qu'il avait faites. Cela a également marqué le déclin de son originalité créative.
Après plusieurs albums loin du mainstream et dix ans après son dernier opus, Bowie fait son retour en 2013 avec
The Next Day. Son album
Blackstar, sorti en 2016, a connu un succès encore plus grand. Enregistré avec des musiciens de jazz, l’album montrait que Bowie avait toujours envie de se renouveler, dans cette manière théâtrale qui est l’une de ses caractéristiques, quand il pouvait se contenter de rester dans le confort de chansons pop sur lesquelles poser sa voix. Bowie a atteint pour la première fois la première place des charts américains et a également dominé les charts britanniques, allemands, autrichiens et suisses. Ce que le public ignorait à l'époque, c'est que David Bowie souffrait d'un cancer. Ce n'est qu'à sa mort, deux jours après la sortie de l'album, que la maladie a été révélée.
Note en marge : le dimanche 22 mai 1983 restera à jamais gravé dans mes mémoires : le concert de David Bowie dans l'Olympiahalle à
Munich, dans le cadre de son
Serious Moonlight Tour
...
hgb
2 vidéos :
Dans ce concert à
Berlin en 2002, David Bowie livre une interprétation envoûtante de
Heroes. Cette chanson occupe une place particulière dans le cœur des fans du monde entier. Cette interprétation capture à la fois l'essence même du talent artistique de Bowie et sa capacité à captiver le public grâce à sa voix puissante et sa présence magnétique sur scène :
Désolé, je ne peux m'empêcher de vous présenter l'une de mes chansons favories de Bowie,
Sound and Vision (de l'album
Low, 1977) ;
a joyous, energetic, magnificent performance! It just doesn't get any better than this!! (@goldenlass9488)
Documentaire (sur ARTE : « Bowie, dernier acte ») :
Dans ce documentaire, le cinéaste britannique Jonathan Stiasny retrace le dernier chapitre créatif de l'un des artistes les plus innovants de l'histoire de la musique, dix ans après la mort de David Bowie. « Bowie, dernier acte » montre l'artiste du siècle tel qu'on l'a rarement vu : vulnérable, drôle et absolument intransigeant :
www.arte.tv/...-bowie-dernier-acte/ 
