Discussion relative au concours photo février 2011 "Expressions et regards aux 4 coins du monde""

Croire que l'émotion peut être tuée par la technique est une grave erreur...Un bon matériel bien utilisé est toujours beaucoup plus efficace pour faire passer une émotion, justement en jouant sur les plages de mise au point ou les modes d'exposition...
Passés les temps d'apprentissage et d'adaptation (Dans les virages, on ne conduit pas une Porsche comme une Twingo et la Porsche, c'est évident, pardonne rarement les fautes de pilotage !)...et, bien entendu, si tu fais l'effort nécessaire (plutôt que de lire la notice, achète plutôt un bouquin spécialisé), tu verras que le confort de visée et la possibilité de jongler rapidement avec les réglages (sensibilité, profondeur de champ, expos) t'ouvrira de nouvelles portes et que l'émotion ne disparaitra pas, bien au contraire... REMARQUE IMPORTANTE : Concernant la composition graphique de l'image, elle n'a, quant à elle, rien à voir avec la qualité du matos et reste essentielle dans la qualité photo... et cela, c'est le talent du photographe (on a des prédispositions artistiques ou non, mais même quand on n'en n'a pas, cela s'apprend avec le temps)

plutôt que de lire la notice, achète plutôt un bouquin spécialisé

Ça s'est fait depuis très très longtemps avant le règne du numérique!J'ai rencontré des difficultés techniques récentes à cause d'une mauvaise utilisation des possibilités trop larges de l'appareil.Si je pouvais disposer d'un appareil tout automatique avec un grand capteur et un télé zoom de grande amplitude et de grande ouverture, alors je pense pouvoir remporter tous les concours

D'ailleurs, ce que tu dis n'est pas totalement exact car (et heureusement !), la qualité du photographe reste encore très importante dans la qualité des photos, et je connais des gens bien moins équipés que moi qui font de bien meilleures photos (à mon grand regret !) !

Tu n'as pas compris mon point de vue!A compétence égale du photographe, un appareil tout automatique (mais avec des qualités techniques intrinsèques: qualité du capteur, qualité de l'objectif) me permet de me concentrer sur le sujet et l'instant du moment de la prise de vue.J'ai horreur des photos qui s'éloignent de la vision oculaire (dans le cas par exemple d'une grande ouverture avec une longue focale pour isoler un portrait), mais c'est un goût personnel, sinon je ne ferai pas de la photo et je troquerai l'appareil photo contre un pinceau du peintre

On en a déjà discuté, et je crains que cela va lasser les lecteurs si l'on répète encore et encore.

l'émotion doit l'emporter sur la technique

Ce pourquoi, je recherche toujours un appareil de qualité (grand capteur, grande amplitude de zoom et grande ouverture) tout automatique, sans trop de possibilités de réglages qui nuisent à l'instantané émotif.

Mais si, détrompes-toi !...
Oublier le "poids technique" de son matériel pour se concentrer d'abord sur la saisie "au vol" de l'instantané et la bonne construction de l'image est une philosophie photographique de voyages parfaitement défendable (à condition, effectivement, de soigner l'image !)Trois petites remarques :
- Tous les boitiers modernes, même semi-pros, permettent aujourd'hui de travailler en "100% automatique" avec 95 % de réussite, mais c'est un peu dommage de payer 2000 ou 3000 euros pour n'utiliser que 5% des performances de son matériel !
- Les réglages (sensibilité, ouverture, vitesse et zone+mode de mise au point et de mesure) se peaufinent toujours avant la prise de vues et pas pendant (selon qu'on photographie un sujet mobile ou fixe, éloigné ou rapproché, uniforme ou contrasté, sombre ou lumineux...) donc on peut, à partir du moment où on a fait les "bons" choix de réglage (ou en tous cas ceux que l'on préfère, c'est pour cela que je mets le mot "bon" entre guillemets), se concentrer exclusivement sur sa prise de vues en oubliant le reste... ce qui revient à peu près au même que l'automatisme...
- Il y a encore des conditions extrêmes (fort contraste / fortes ou faibles lumières) ou même les automatismes les plus perfectionnés des reflex professionnels ont encore du mal à remplacer la jugeote du photographe...
Donc il faut souvent être prêts à corriger rapidement des réglages auto, et même parfois à court-circuiter l'autofocus...

même parfois à court-circuiter l'autofocus...

Un petit exemple délirant pour illustration4 actions successives pour faire une mise au point correcte! J'ai raté pas mal de photos à cause de ce système complexe dont j'ignorais l'existence!

Tu as tort de rire sur ce coup-là, car le décalage manuel de la zone autofocus (pour être bien net sur le sujet qui m'intéresse, même si celui-ci est totalement à droite ou à gauche de l'image) est une des fonctions que j'utilise le plus sur mon boitier et je ne pourrais quasiment plus m'en passer pour des photos dynamiques où les sujets bougent sans cesse...
Quand je reviens de temps en temps au compact, ça me manque !Encore une fois, cela nécessite un peu d'apprentissage pour ne pas faire de bêtises, mais cela devient rapidement "instinctif" et on le fait ensuite sans réfléchir, dans le fragment de seconde qui précède la photo, comme un chasseur qui ajuste sa cible...Je reconnais avec toi que, comme pour tout produit technique un peu complexe, les notices d'origine sont parfois assez "ésotériques" donc décourageantes pour les non-initiés !Un exemple pédagogique, la photo du Japon présentée dans ce concours a été réalisée avec une mise au point autofocus "en extrême gauche" (basculement manuel du capteur autofocus dans la demie-seconde précédant le déclenchement, quasiment en même temps que le regard de la petite fille)...
Elle aurait été sans doute ratée sans cela car l'automatisme aurait fait la mise au point au mieux sur le petit garçon, au pire sur le sac à main de la dame, et l'émotion du regard se serait envolée !!! (et avec un zoom longue focale assez loin du sujet donc une plage réduite de pdc, une erreur de mise au point ne pardonne jamais !)...
N.B : Je l'ai ensuite recadrée en format carré pour éliminer les objets parasites de la droite de l'image (voir original et version recadrée ci-dessous)A moins de relier l'automatisme du boitier en direct à ton cerveau (ça viendra peut-être ! ) il n'y pas d'autre issue que de maitriser ce genre de petites astuces donc de bien connaitre son matériel
La technique ce n'est pas essentiel, mais c'est parfois utile, au moins pour ne pas rater trop de clichés...cqfd !

L'émotion sans la technique, c'est le bon mets sans la bonne préparation !
Un bon poisson reste un bon poisson, même mal préparé, mais mal cuisiner de bons produits, c'est quand même gacher la bonne marchandise !

Il y à moyen pourtant (je sais pas à partir de quel modèle mais sur le D300 c'est possible)Tu te mets en AFC et suivi 3D, tu garde le collimateur central par défaut. Quand tu veux prendre ta photo tu mets ton sujet au centre, tu appuies à mi-course puis tu recadre. L'appareil va interpréter ca comme un mouvement de ton sujet (tout est relatif) et tu verras le collimateur actif se déplacer en restant toujours sur ton sujet et la mise au point va s'ajuster (ce qui n'est pas le cas avec la technique classique de la mise au point au centre en AFS et recadrage).

Tu as raison, ça existe sur le D300, mais avec un zoom longue focale et le risque de flou de bougé en baladant le boitier à droite et à gauche, je préfère nettement tenir fermement mon boitier et modifier discrètement la plage d'autofocus en manuel avec le pouce de la main droite (c'est la technique utilisée pour ma photo japonaise)...
Mais c'est un choix "de confort" uniquement personnel et d'autres procèdent peut-être différemment !